filmi

...now browsing by tag

 
 

Ennusteita

Sunday, May 9th, 2010

usenet-keskustelu vuodelta 1990

Nykynakökulmasta hauskoja mietintöja valokuvauksen tulevaisuudesta ja mahdollisesta(!) digitaalisen valokuvauksen yleistymisestä parin vuosikymmenen takaa :)

I think that electronic cameras will break into the “point and shoot” market.
Their ease of use and quick turnaround are very appealing to snapshooters.
Film will still be popular, probably as popular as now or more so. Computer
imaging still doesn’t hold a candle to good ol’ silver halides for resolution
and color. Some computer scanners do a damn good job, but CCD’s? Not anytime
in the near future. (There was a recent post detailing this subject so I
waste precious bandwidth by elaborating further.)

Home editing will be very popular among the snapshooters with their CCD still
cameras. Don’t want ugly uncle Bob draining that beer in the background? No
problem! A few keystrokes and it’s bye-bye Bob! Auto color-balancing will be
handy. People could experiment with toning without all those harsh chemicals.
More snapshooters could experience the wonder of black and white. It would
be very easy to convert a color picture to black and white. Another keystroke
(or maybe keys will be obsolete?) and the print could be sepia toned, for
that high-tech old-fashioned look.

…..
Oli suhteellisen hiljainen vappu linnoituksella
Wappu

Filkkaa ja kokemuksia uudesta lr3 betasta

Wednesday, March 31st, 2010

Janna
Lopulta sain yhden Mamiyan kuvan skannattua koneelle asti :) Kuva skannattu tommosella kanuunan monitoimi-ihmeellä ja on siten aika karua laadultaan.

Lr3beta2 vaikuttaa edelleenkin hyvältä, uusi luminanssikohinan poisto ei saa aikaan enää ihan samanlaista wow-efektiä mitä oli ero lr2.5 ja lr3beta1 välillä. Hyvä se siltikin on, ja tuo muassaan mm. lisänopeutta sekä tethered-ominaisuuden(joka ei jostain syystä suostunut toimimaan D200:sen kanssa, ei ptp -eikä mass storage-moodissa)
Beta2
Beta1 vs. Lr 2.5
~aukon parempi korkeitten herkkyyksien sieto kuin lr 2.5 halvemmalla(oletan et hinnat pysyy samassa) kun uusi runko tai uusi hyvä&valovoimainen optiikka, kukapa ei siitä pitäisi :)

Mamiya 645

Wednesday, March 3rd, 2010

Perheenlisäystä… Kävin penkomassa sukulaisen vanhan valokuvaamon varastoja ja sieltä löytyi mm. tämmönen keskari parin lasin kera :)

Mamiya 645 1000S

Eka filmi sisässä(6.5e/rulla, halpaa on….), katotaans mitä tuolla saa aikaan :)

Vähän valoa

Saturday, January 2nd, 2010

Tuli modelmayhemissa vastaan keskusteluketju eräästä kuvaajasta joka on käyttänyt suuren formaatin (filmi)kameran kanssa kuvatessa erikoisen suurta määrää valoja.

Kartta valoista ja kuva
Kuva
Untitled (Sunday Roast), 2005 by Gregory Crewdson
Lighting design credit goes to Director of Photography Richard Sands.

Kuten tuosta kartasta pystyy päättelemään niin valoja on tuossa valokuvassa käytössä kaikenkaikkiaan 30 kappaletta. Näin digiajan ihmisena tuntuu oudolta tuommoinen valojen määrä, mutta tuolle valojen määrällekin löytyy kyllä selitys. Koska käytössä oli suuren formaatin kamera(8×10) niin saadakseen suuren syväterävyyden tulee aukon olla erittäin pieni. Pienikennoisella järjestelmäkameralla tuon suuren syväterävyyden voisi toteuttaa vielä aika inhimillisellä aukolla valojen kannalta(tai vaihtoehtoisesti nyt digiaikana kuvaamalla monta kuvaa suuremmalla aukolla ja stäkkäämällä ne jälkikäsittelyssä syvyysterävyyden mukaan). Suuren formaatin kamerassa taas saadakseen tuollaisen läpikuvan syväterävyyden pitää aukko olla jokin aivan hillittömän pieni.

He took 40-50 exposures from 1 to 15 seconds, at apertures ranging from f/22 to f/45. He also varied his focal points throughout the exposure process. In post-production, he viewed digital proof prints of the different frames and selected the sharpest elements in each shot, as well as the best exposures for the lighting. A digital artist then composited these elements together into a single image.

Viesti keskusteluketjusta

Käytössä olevat aukot olivat siis tuon tekstin mukaan välillä f22-f45.

Oletetaan että olisi kuvattu tuo sama kuva jollakin 1.5 kropin kameralla, oletetaan että sama syväterävyys olisi tuolla kameralla saavutettu aukolla 8. Kummassakin oletetaan myös käytetyn samaa suhteellisen matalaa herkkyyttä.

f8->11->16->22->32->45
Eli valoa olisi päätynyt filmille pahimmillaan 1/32 -osa siitä mikä kennolle. Jos kuva olisi tehty jälkikäsittelyssä yhdistellen, olisi voitu selvitä kuitenkin vieläkin pienemmällä määrällä valoa.

Oletetaan että käytössä olisi ollut esim. yhteensä 100ws tehoa salamista kroppikennoisella kameralla.

100ws->200->400->800->1600->3200ws
Valoa olisi siis tarvittu noin paljon enemmin suurella formaatilla edellä mainitulla tavalla himmennettynä, veikkaampa että talon sulakkeet piti tarkistaa pariin kertaan(noista ajoista tosin päättelisin että käytössä oli kuumavalot) :)

Jostain tuolta netin syövereistä luin myös muista vastaavista kuvaajista jotka käyttävät/käyttivät kuvissaan koko ajan vastaavaa määrää tai jopa enemmin valoja. Ilmeisestikin syynä ei ole ollut tämä nykyinen strobistitouhu “enemmän valoja on parempi valo” ( ;) ) vaan juurinkin edellämainitun kaltainen ongelma suuren formaatin ja tavoitellun syväterävyyden takia rankasti himmennetyn objektiivin kanssa.

edit:
Arny Freytag, haastattelu

….
Nyt en millään onnistunut löytämään uudestaan linkkiä erääseen filmiajalla toteutettuun moottoripyörän mainoskuvaan. Tuon kuvan making-of -videossa oli vähän samaan tapaan hyvin havainnollistunut miten vaikeaa jonkin tuollaisen kuvan toteutus on kun jälkikäsittelymahdollisuudet ovat erittäin rajalliset verrattuna nykyiseen photoshop-aikakauteen.

Linkkivinkki

Friday, November 27th, 2009

Harkitsin tossa äsken että josko ostas mv-filkkaa ja kehityspurkin&litkut….

Ragnar Axelsson

Wacomia

Wednesday, September 23rd, 2009

Hommasin sitte vanhan Wacomin piirtopöydän kun tuli hyvä tarjous vastaan, tää päivä onkin mennyt tuon käyttöön totutellessa :)
Tuommosta pöytää on tullu himoittua jo pitkään kun ei tuo fotarointi pelkän hiiren kaa oo aina niin mukavaa, pöytä tuo lisää tarkkuutta hommaan(varsinkin pienessä näperryksessä). Aiemmin kuvittelin että haluaisin jonkun isomman kun tämmösen A6-kokosen(Graphire 3) mut nyt täs raapustellessani oon todennu et ainakin tälleen alkuun tää pienempi on varmaan helpompi tottua. Hiirikin tuossa tuli mukana mut huomasin et empä juuri oo tuota ees vielä kokeillut :D hiiri tosin toimii ilmeisesti vain tuon tason päällä…

Muutama testikäpistelyfoto:

Selfportrait

Scene

Film look

Jostain kumman syystä sain päähäni tehä tommosia “leffaruutuja” noista, hyvin ne kuitenki tuntuu näissä toimivan.

Hello

Tuesday, May 19th, 2009

Kuvasin tossa nopeasti(!) noin reilussa vuodessa yhden rullallisen kodachromea ja nyt lopulta sain muutaman kuvan skannailtua. Hommasin tätä varten vanhan ja halvan hp:n skannerin(dia/filmikannella) jonka ajattelin olevan juuri ja juuri riittävä nettilaatusiin kuviin, paperikuvat/paremmat skannit menis sit ostona jostakin liikkeestä jos tarvis. Tossa pöydällä kyl on toinenkin skanneriksi kutsuttu laitos, mutta ton ominaisuudet loppuu jo ennen kymppikuvan skannausta, toiminu lähinnä kopiokoneena toi(yhdistelmälaitehässäkkä).

Tuon hp:n skannerin odotuksiakin huonompi laatu yllätti suuresti, koska odotin merkistä huolimatta(tavaa: HaistaP****) kuitenki ihan nettikelposta tavaraa alle 1000px resoille. Dynamiikka on mitä on, niinkuin odotinkin mutta se suurin yllätys oli että tuo ei osaa fokusoida diapitimessä olevaan diaan kunnolla, vaikka tuossa semmonen on -jolloin oikeasti mitään yksityiskohtia tuo ei kyl erota filkasta. Toinen suuri yllätys oli paha raidallinen kohina jota tietyssä määrin tosin osasin odottaakin, sen suuri määrä vain yllätti.

Kodachrome sinänsä tuntuu semmoselta filkalta et jos pitäs yks ainoo värifilmi valita niin se olis just se, syynä mm. nuo kr:n syvät retrovärit.

Tossa linkkiä shorpy.comiin: WW2 Tankki
Tosta WW2-kuvasta voi jo helposti päätellä et ihan viime vuosina kehitellystä filkasta ei oo kyse :)

Kodachrome is a trademarked[1] brand name of a type of color reversal film manufactured by Eastman Kodak. Kodachrome was the first successfully mass-marketed color still film using a subtractive method, in contrast to earlier additive/’screenplate’ methods such as Autochrome and Dufaycolor[2], and remains the oldest brand of color film currently available.

Since its introduction in 1935[3] it has been produced in several camera film and movie formats, 8mm, 16mm and 35mm, and was for many years used for professional color photography, especially for images intended for publication in print media.

Kodachrome is appreciated in the archival and professional market because of its color accuracy and dark-storage longevity. Because of these qualities, Kodachrome has been used by professional photographers like Steve McCurry and Alex Webb.[4] McCurry used Kodachrome for his well-known 1984 portrait of Sharbat Gula, the “Afghan girl” for the National Geographic magazine.[5]

Although many variants are no longer manufactured, two Kodachrome products remain available. Kodachrome KR-64 is a consumer-grade ISO-64 35mm film. A variant designated for professional use is called PKR-64.[6] [7]

Wiki

Täysin tuohon fiilikseen on tosin nykysin mahdoton yltää koska tota filmiä tehdään kuluttajille enään 35mm iso64 -versiona jossa kehitys mukana. Ton kyseisen rullan kehitys tehtiin usassa Dwayne’sillä, reissu reitillä LPR-Lausanne-Dwayne’s(usa)-LPR kesti jotakuinkin 10pvä, josta tuloksena kodakin kehystämät diat. Tuota filkkaa muuten löytyy ainakin Anttiloista(jostakin syystä Anttilan tavarataloissa on tuommoseks yleisliikkeeks laaja filmivalikoima), tällä hetkellä hinta on noin 15e luokkaa.

Hello
Hello
Tää on kuvattu muistaakseen viikkoa ennen vappua